我最愛的電影台詞(四)

6. <<Wall Street華爾街>>

「greed, for lack of a better word, is good.」

「貪婪，抱歉我找不到更好的形容詞，但貪婪是好的。」

這部電影相信絕對是華爾街的噩夢，他根深蒂固了普羅大眾對於金融遊戲的印象—貪婪。其實這段話是有所本的，他參考了美國股市大亨伊萬．布斯基在一場演講中所說: 「附帶一提，我希望你們知道，貪婪沒有錯。我認為貪婪是健康的。你可以一方面是貪婪的人，同時自我感覺完全良好無缺。」

人類的需求很少，慾望卻很多，但也正是這種欲望驅使著人類要更佳進步。貪婪其實不一定指的是金錢，對於知識的貪婪、對於愛的渴望、對於科技進步的追求，都是貪婪的一種表現。如果你極度渴望著什麼，你便會不顧一切代價的想辦法去得到，換句話說不就是所謂的「美國夢」嗎？

價值觀不是我寫經典台詞的主要目的，那就來聊一下這部電影的趣聞好了。

麥可道格拉斯在演出這段一長串的經典演說前，他努力練習如何調整他的呼吸，原因是他是個徹底的老菸槍，一天兩包菸，連續長串的台詞幾乎讓他喘不過氣。另外，麥克道格拉斯在演出時參考了他的好朋友—現在NBA熱火隊的總裁Pat Riley—的形象，嗯…不得不說非常有參考價值，我們要感謝熱火的油頭，不然這個經典角色肯定沒有這麼立體。

7. << Brokeback Mountain斷背山>>

「I wish I know how to quit you.」

「但願我知道該如何戒掉你」

電影描述美國一個鄉下小鎮兩個男人之間的情愛與性的複雜關係。李安真的很擅長製造文化上的衝突，美國電影史上不乏西部片也不乏同志片，但會把發生在西部的同志議題擺在一起只有李安會這麼做。

電影之所以好看就是因為人性的細膩與轉折，李安就是捕捉刻劃人性衝突轉折的大師，也因為他讓觀眾了解並感受到兩個男人之間的情與愛，並因為心痛而縮著像受傷的動物一樣，才讓這句台詞這麼有力道。

8. <<La vita è bella美麗人生>>

「Buon giorno, Principessa!」

「早安，我的公主！」

1999年奧斯卡最佳影片獎、羅伯特貝里尼(Roberto Benigni)自編自導自演的<<美麗人生>>

電影前半段是美麗浪漫的愛情片，當奎多每次見到女主角多拉時都會用這句當開場白，哪個女人不希望當一個男人眼中的公主呢？導演所設計的橋段不顯俗套反而很有創意，甚至是遇到環境狀況不如意的時候都能變成他的助力，最後的告白更是露骨，「我想跟你做愛，做足一生一世。」　又完全不會讓人噁心，反而覺得很真摯。

原本以為抱得美人歸，有個美妙幸福的家庭，這時候電影畫面色彩一轉，從上半段的彩色變成下半段的冷暗單調，後面就是在集中營的悲慘日子了。面對悲慘艱苦的集中營人生，但是一邊又要騙兒子說這是個遊戲，獎品是一台坦克。最後的結局非常棒，不灑狗血卻讓人熱淚盈眶，推薦大家可以看看。

9. <<Terminator 2:Judgement Day 魔鬼終結者2>>

「Hasta la vista ,baby」

「再會了，寶貝！」

電影世界之王詹姆斯柯麥隆在1994年帶來了魔鬼終結者續集，這次阿諾飾演的終結者T-800不再追殺人類而是保護人類未來反抗軍首領約翰康納，而反派則是天網更新型液體金屬機器人T-1000，精彩度更勝前作。

相比第一集營造的絕望感，第二集更讓我喜歡的是青少年時的約翰跟終結者之間的互動，很明顯的，終結者代替了他成長過程中缺少的父親角色。約翰把終結者當成他的父親、他的朋友，教他許多一般人會說的很酷的語言，這句西班牙文的再見就是其中之一。終結者也對人類情感好奇，他不理解人為何要笑，為何要哭？直到最後要與約翰訣別時他終於能了解人類的情感。

詹姆斯柯麥隆是非常非常厲害的大導演，他的電影總為我們帶神奇的視覺奇觀但又不會只是單純賣弄特效，相反地，他的劇情非常緊湊飽滿，另外他的動作片往往在最後的1/3有所謂的雙高潮橋段，你以為結束了嗎？沒有，他再帶給你一段更震撼的結尾。他不用令人眼花撩亂的剪接技巧，但每個分鏡清楚明白，絲毫不讓人覺得混亂，不愧是偉大的詹導。魔鬼終結者系列在我心目中只有前兩集，後面的都只是狗尾續貂的同人糞作。

10. <<the shawshank redemption刺激1995>>

「These walls are kind of funny like that. First you hate them, then you get used to them. Enough time passed, get so you depend on them. That`s institution alized.」

「監獄裡的高牆實在是很有趣。剛入獄的時候，你痛恨周圍的高牆；慢慢地，你習慣了生活在其中；最終你會發現自己不得不依靠它而生存。 這就是體制化。」

最後要來說一下這部神片—刺激1995。這部可以說是導演法蘭克戴倫邦特(Frank Darabont)初試啼聲之作，雖然叫好並不叫座，畢竟這部片沒有女主角(如果海報上的女郎不算的話)又是監獄電影，當時觀眾並沒有多大興趣，但是隨著家庭錄影帶盛行，這部片的評價不斷升高，最終爬到了imdb電影評價no.1的地位。

這部片探討了許多主題，自我救贖、希望、宗教、社會體制化，每個主旨都環環相扣，其中我最喜歡的是這段關於監獄這個機器如何讓人體制化的這段。電影中有位年事已高的老布面對出獄非常恐慌，畢竟在獄中這麼多年他的地位已很崇高，可是出獄後卻什麼都不是，沒有親人，沒有金錢，沒有家，還得面臨社會大眾異樣眼光以及時代變遷的新事物，老布接受不了自殺了。這就是體制化可怕的地方，一開始你恨他，慢慢的你接受他，最後你離不開他。

另外我最喜歡的一幕是安迪逃獄的片段。安迪在雷雨交加之夜配合雷聲打破下水管通道，在充滿屎糞的管路中爬了500碼，當他爬出了監獄在大雨淋漓的畫面中脫去了上衣，掙脫束縛，這些雨水象徵著自由，也象徵著重生。也就是電影海報中的意象。

這是一部幾乎完美的電影，不同的人生時段觀看都能有不同的體驗，這也正是經典老電影的魅力，歷久彌新，每次都能有不同的人生體會。

我最愛的電影台詞(三)

聊完華語片，接著來聊外語片的經典台詞。

還是必須重申一下，本人看的電影有限，喜不喜歡也是很主觀的事情(所以我標題才用最喜歡而非最佳)，若有喜歡的台詞沒被選入是很正常的，不過也歡迎留言分享。

1.     <<First Blood第一滴血>>

「Nothing is over! Nothing! You just don't turn it off! It wasn't my war! You asked me, I didn't ask you! And I did what I had to do to win! But somebody wouldn't let us win! And I come back to the world and I see all those maggots at the airport, protesting me, spitting. Calling me baby killer and all kinds of vile crap! Who are they to protest me, huh? Who are they? Unless they've been me and been there and know what the hell they're yelling about!」

「Back there I could fly a gunship, I could drive a tank, I was in charge of million dollar equipment, back here I can't even hold a job *parking cars*!」

「並沒有結束！這不像關開關那麼容易，越戰不是我的。是你要求我參戰不是我要求你。我採取必要手段讓我打勝，但卻有人不讓我們打勝。我回國，在機場遭遇憤怒群眾，指責我是殺嬰孩的兇手等等胡說。他們算什麼？竟來抗議我！除非他們曾是我，去過越南，知道他們罵的是什麼！」

「在越南我可以駕炮艇、開坦克車。我負責上百萬美元的裝備。在這裡我連停車的工作都找不到！」

第一滴血遠遠不是一部動作片這麼簡單，而是一部濃厚的反戰思維電影。戰爭這回事不僅是肉體上的損傷，更多時候是精神上的創傷，近年的<<美國狙擊手>>就是探討這類心理創傷的主題電影。

當時越戰後的氛圍對於軍人極不友善，認為他們是戰敗者、社會的亂源，這點從片頭警官不斷找藍波的麻煩就可以得知一二。在被警局刑虐後回憶到過往經歷而忍無可忍的藍波終於爆發，打傷多名員警逃到森林裡。這裡必須要提一下這場叢林戰，藍波完全展現他的訓練精良及他為何可以從同是叢林為主的越南戰地多次生還，他充分利用地形的資源來做為武器、陷阱、甚至是偽裝，真的是「山中我為王」。 

最後藍波一人殺進小鎮造成大量破壞，他的老長官勸他收手，這時候藍波的內心崩潰了，可能連他自己也不了解他做的這一切是為了證明自己還是單純的想保護自己，他一吐心中的委屈，的確，對他而言平民生活毫無意義，國家不能把他訓練成精良的殺人機器後突然有天又要你像開關一樣關掉。最諷刺的或許是那句從他老長官口中說出口的:「藍波，獲得過國會勳章，從敵後戰場無數次生還，卻要因為流浪罪而死。」老兵不死，只是逐漸凋零。

片尾最後放的Dan Hill的It’s a long road更是貫穿著這個大時代中無數個像藍波一樣的軍人的心境，推薦大家可以聽看看。

2.     <<Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back　星際大戰五：帝國大反擊>>

「I am your father.」

帝國大反擊是我心目中最棒的星戰電影，尤其是後段路克為了拯救朋友獨自面對達斯維達時，那場光劍對決在黑暗中進行，與一藍一紅的光劍行成強烈的對比張力，堪稱經典；除此之外，光劍從來都不只是簡單的打鬥，更是使用者之間的一場意念之戰，這場對決間意念的試探與衝突，情緒簡直滿到破錶。

其實在電影上映初期並沒有設定達斯維達是路克天行者的父親，不過也還好盧卡斯最後選擇了這個設定，才有這句電影史上最暴雷的經典台詞。

另外星際大戰也有許多其他經典台詞，像是: 願原力與你同在(May the force be with you)這句根本就是星戰世界的God bless you.另外當絕地大師尤達要求路克運用原力時，路克說他會試看看，這時尤達馬上說:做，或不做。沒有試的空間(Do or do not .There’s no try.) 不過我想女性觀眾最喜歡的應該是當莉亞對韓索羅說I love you時，韓索羅不是回答說:I love you, too.而是說:I know.這根本撩妹指數突破天際.

3.     <<Brave Heart 英雄本色>>

「fight and you may die. Run and you'll live -- at least a while. And dying in your beds many years from now, would you be willing to trade all the days from this day to that for one chance, just one chance to come back here and tell our enemies that they may take our lives, but they'll never take our freedom!」

「戰鬥，你可能會死；逃跑，至少能茍且偷生，年復一年，直到壽終正寢。你們願不願意用這麽多茍活的日子去換一個機會，僅有的一個機會！那就是回到戰場，告訴敵人，他們也許能奪走我們的生命，但是，他們永遠奪不走我們的自由！」

梅爾吉勃遜自導自演的英雄本色描述蘇格蘭民族英雄威廉華勒士(William Wallace)對抗英格蘭統治爭取獨立的故事。

「自由」是整部片的中心主旨，梅爾吉勃遜非常擅長戰爭題材，並且將一個單純的概念講得很深刻，有的時候好電影不需要太燒腦或埋太多伏筆跟用大量隱喻，只要一個故事、一個概念說得好足以感動人心就夠了。這場戲堪稱是戰爭片中最好的演說，說是整部片最重要的一場戲也不為過，記得小時候第一次看的時候就內心震撼不已。另外一定要提一下這部的女主角蘇菲瑪索，簡直美得讓人驚呆。

4.     <<Psycho驚魂記>>

「A boy’s best friend is his mother.」

「一個男孩最好的朋友是他的母親」

驚魂記是驚悚大師希區考克最為人熟知的電影，應該也是女主角最快領便當的電影。女主角瑪麗安偷了老闆的錢後換了一輛車來到一間旅店，結果店裡面的小夥子諾曼貝茲是一個有戀母情結的多重人格患者。他在女主角洗澡時用刀殺了她，這邊要特別說一下兇殺這場戲，一共1分40秒，希區考克用了44個鏡頭，快速的剪接卻毫不凌亂，不愧是大師手筆。

諾曼貝茲這個多重人格患者的設計在當時算驚世駭俗，諾曼就是母親，母親就是諾曼，因為這個角色太成功，被AFI選為影史經典反派第二名。

我特別喜歡這部片的配樂，尖銳的弦樂器成功營造了恐怖的感覺。另外，這部電影拍攝時已經有了彩色電影的技術，但導演仍選擇用黑白效果呈現，可能是這對當時的觀眾來說太驚悚了！我非常喜歡這部電影，也許以後有機會可以單獨寫一篇關於驚魂記的心得。

5.     <<Godfather教父>>

“Michael Francis Rizzi, do you renounce Satan?”　“I do renounce him.”

“And all his works?” “ I do renounce.”

“And all his pomps?” “I do renounce”

神父：「麥可柯里昂，你願意棄絕撒旦嗎？」

麥可：「我棄絕。」

神父：「及他的一切作為嗎？」

麥可：「我棄絕。」

神父：「包括他所有的虛偽？」

麥可：「我棄絕。」

教父仍然是我目前看過最棒的電影，大師級的拍攝手法、一流的攝影、一流的演員、一流的配樂、一流的故事。雖然大家可能會覺得另外那句:「我會提一個他無法拒絕的條件」更經典，但我還是比較喜歡這段教堂受洗的片段。初出茅廬的麥可成為新一任的教父，他的第一步就是要除掉紐約其他家族的勢力，更進一步要除掉家族中背叛的成員，所以他一邊答應成為他姊姊小孩的教父；一邊派出殺手去除掉其他家族的老大。這段蒙太奇剪接可以直接列入電影教科書裡面了，每當麥可說了一句我棄絕(撒旦)畫面馬上剪接到黑幫兇殺，與正在執行的神聖宗教儀式形成強烈的對比。

教父一二集不僅是電影中的完美傑作，更為黑幫片樹立了一個完美的典範，套一句孔尚任<<桃花扇>>的名句:「眼看他起朱樓，眼看他宴賓客，眼看他樓塌了。」　之後幾乎所有的黑幫片都跳不出教父所設立的框架。

教父中所有的對白所有的鏡頭都是有意義的，隱藏著海量的資訊，所以光看完一二集大概就要7小時，但我相信為了影史最佳電影之一絕對是值得的，有人說看完教父，男人會更能知道怎樣當一個男人，女人會更了解男人。

我最愛的電影台詞(二)

6. <<英雄本色>>

「阿sir,我沒做大哥很久了。」

由吳宇森執導，狄龍、周潤發、張國榮主演的警匪英雄片，這部也是讓吳宇森真正大放異彩的作品。

狄龍飾演的宋子豪原本是黑社會假鈔集團的頭目，在一次任務失敗後被捕，出獄後決定擺脫黑社會金盆洗手，但剛從警校畢業的弟弟、由張國榮飾演的宋子傑對大哥極不諒解，衝突一觸及發。

宋子傑: 「不要叫我阿傑，叫我阿sir」

宋子豪: 「阿sir,我沒做大哥很久了。」

吳宇森的電影經常強調男性之間的情誼，特別是江湖兄弟情，女主角在電影中都是可有可無的。另外一個特色就是身分上的對位，多數時候是警與匪，有時候是臥底，藉此來突顯彼此的衝突及價值觀的落差。

這部片最後獲得當年最佳影片(甚至獲得香港金像獎協會票選為百大香港電影第二名)，周潤發飾演的小馬哥也拿到最佳男主角，沒辦法，從來沒有看過一個演員不管演什麼都自帶強大氣場，有些鳥的羽翼太耀眼註定是永遠關不住的。

多年後重看一次，我反而比較喜歡狄龍的演出，把壓抑跟心境轉換表現得很好。

最後，要強調一下，小馬哥咬得不是牙籤而是火柴，也象徵這個角色就像是個危險的炸彈。

7.  <<大話西游>>

「我的意中人是個蓋世英雄，有一天他會踩著七色的雲彩來娶我，我猜中了前頭，可是我猜不著這結局…」

這部是我最愛的周星馳電影。朱茵飾演的紫霞仙子是男人心中永遠的女神。朱茵就是紫霞，紫霞就是朱茵，完全無法想像這個角色換人演會是怎樣。

片尾這段台詞實在是太揪心了，也代表紫霞這個角色一生的信念，這也是我沒有選擇或許更經典的那段:”曾經有一份真誠的愛…”的原因。之後有機會可以更深入聊這部電影。

8.  <<黑金>>

「我話講完，誰贊成，誰反對？」

如果要選一個香港演員代表演什麼像什麼，梁家輝絕對是其中之一。

由麥當雄監製，麥當傑執導的黑幫電影黑金，影射了台灣的黑金政治。

梁家輝飾演的周朝先是黑道中的狠腳色，計劃競選立法委員漂白。全片充斥著色情、金錢、暴力、權謀等元素，透露出即便是民主選舉政治，在背後仍有著看不見的黑幕在操控著。

我相信這句台詞是在向教父的「我會提一個他不能拒絕的條件(I’ll make him an offer he can’t refuse)。」致敬

也充分表現周朝先這個黑道角色的沉穩內斂及霸氣，個人認為梁家輝在後來的黑社會飾演的大d完全被周朝先海放。

當然本片還有另一個經典台詞就是：「哇靠林董有槍啊！」

9. 　<<新龍門客棧>>

「這位老弟龍肝虎膽，語出不凡，請問高姓大名？」

「浮萍漂泊本無根，天涯游子君莫問。來，為這個沒名沒姓的年頭乾一杯！」

新龍門客棧翻拍自1967年胡金銓的龍門客棧，由李惠民執導、徐克監製

梁家輝、林青霞、張曼玉、甄子丹主演，可以算是90年代武俠片的代表之作。

全片絕大多數的場景都在塞外的這間龍門客棧裡，兩方勢力在狹小的空間各懷心計，各有各的盤算。這兩句話表面是客套，其實話裡是暗潮洶湧、針鋒相對，可以算是全部片的寫照。我非常喜歡這段戲中每個人的表情，劉洵飾演的公公及周淮安都是皮笑肉不笑，話中帶刺；金鑲玉穿梭其中陪笑，林青霞飾演的莫言則是氣定神閒的惟笑，彷彿對這種場面絲毫不緊張害怕，東廠的其他鷹犬們則是不苟言笑，光是從"笑"這個情緒就可以看出每個人的道行。
另外龍門客棧的老闆娘、由張曼玉飾演的金鑲玉這個角色夾雜在龍蛇混雜自也有他的一套生存規則，其實龍門客棧也象徵著當時朝局、天下之混亂，在這客棧與身處這沒名沒姓的年頭又有何分別？

金鑲玉這個角色風騷多情、手段高明，我很喜歡他的自我介紹: 「凡是不正眼看我金鑲玉的肯定不是男人。」　真是一語中的，簡單扼要。

張曼玉六次提名金馬獎，唯一一次失手沒得獎的就是新龍門客棧的金鑲玉一角，不過這完全無損他的實力與風采，他就是我認為的第一華語女演員。

10.  <<英雄本色>>

「你沒有欠我什麼，我從來不會逼朋友去做不想做的事，我有我自己的原則，我不想一輩子被人踩在腳下，你以為我是臭要飯的，我等了三年，就是要等一個機會，我要爭一口氣，不是想證明我了不起；我是要告訴人家，我失去的東西一定要拿回來！」

又是吳宇森的英雄本色，這部戲讓原本是票房毒藥的周潤發一瞬間變成最耀眼的一顆星，他在片中穿著風衣及手持雙槍的形象不斷被致敬及模仿，連好萊塢大導演昆汀塔倫提諾(Quentin Tarantino)也相當迷戀吳宇森創造的這種港式浪漫槍戰風格。

這句話同時也是吳宇森的人生寫照，早年在香港生活拮倨、發展不順時也曾到台灣發展過，甚至有人建議他乾脆退休算了，但這些閒言閒語沒有擊倒他，反而將這些負面的批評跟經歷當作養份吸收，端出了這部偉大的英雄本色。電影的英文片名   A   Better Tomorrow，及片中一群小孩在唱的<明天會更好>暗示了這幾年的經歷沒有讓吳導放棄，他始終相信更好的明天會來臨。

By the way,吳宇森浪漫誇張的槍戰風格我想與他的恩師張徹有很大的關係。吳宇森將張徹的邵氏武俠風格與現代槍戰融合，成為他獨特的電影符號。

我最愛的電影台詞 (一)

原本想要寫十段我最愛的電影經典台詞，但寫了以後才發現真的很困難，困難的原因無非是經典的台詞太多了，要如何割愛？再來是我發現華語片，尤其是港片的經典台詞佔我的最愛有很大的比例，索性把經典台詞分為華語及外語片，這樣也可以多講一些我喜歡的電影。

以下分享的台詞順序不代表名次，畢竟只有喜不喜歡、有沒有撩動到你最深層的心弦，不一定非要排個優劣。

1.     <<阿飛正傳>>

「十六號，四月十六號。一九六零年四月十六號下午三點之前的一分鐘你和我在一起，因為你我會記住這一分鐘。從現在開始我們就是一分鐘的朋友，這是事實，你改變不了，因為已經過去了。我明天會再來。」

張國榮跟張曼玉是我覺得魅力與演技都突破天際的兩個演員，張國榮也因為這部片首次在金像獎封帝。

張國榮飾演的旭仔面對張曼玉飾演的蘇麗珍極盡所能的輕佻及釋放魅力，甚至是肢體接觸，但又不會讓人覺得討厭。當旭仔要蘇麗珍看著他的錶一分鐘後，接下來沒有對白只有秒鐘流動的聲音，讓所有觀眾陪著蘇麗珍一起好奇這個男人到底要幹嘛？隨著兩個人一起等待了一分鐘，旭仔成功的製造兩個人之間的連結(一起等了這一分鐘)，而且蘇麗珍完全沒有否認的機會，就像對白說的：這是事實，你改變不了，因為已經過去了。

這個搭訕可以說完全是用爆棚的魅力值來完成的，如果你不是張國榮，建議還是不要學，不然女生可能會去警察局報案申請保護令。

王家衛拍電影是有名的慢，甚至常常邊拍邊改甚至編寫劇本，但這樣的特質也讓張國榮、張曼玉、梁朝偉這些演技派能更有時間去揣摩腳色甚至一場戲的每個眼神每個動作都是精心設計過的，有時間可以細細品味一下。

2.     <<喜劇之王>>

「看，前面一片漆黑，什麼也看不到。」

　　

「也不是，天亮之後就會很美的。」

尹天仇是一個失意的演員，柳飄飄是歡場打滾的舞女，兩個人都是社會最底層的人物，因為自卑讓愛情變成不敢奢望的奢侈品，但是當尹抱著柳感謝她來看他演出，讓柳嚐到滿滿的溫暖，多久沒有男人是真心誠意的擁抱著她？而尹又何嘗不是，又有多久沒有一個人真心來欣賞他的表演。

當兩人望著一片漆黑的大海，一句天亮之後就會很美，象徵著再卑微的人物也能有機會擁有夢想及愛情。

這部片似乎不算星爺最紅的作品，但卻是星爺最能發揮演技的作品之一，不得不提當年第一次演出電影的張柏芝，十足的太妹模樣跟第二天早上在尹天仇床上醒來撥頭髮時的清純反差，讓這部電影增添不少姿色。

不得不說，等我結婚拍婚紗，我一定要用這個姿勢

3.     <<志明與春嬌>>

"我承認，我放不下你，我常常問我自己，你到底為我做過什麽，我一樣都想不出來，是啊，我很喜歡，真的很喜歡你，喜歡到我自己都怕，你常常說，有的事不用一晚上做完，可是，如果有的事，一晚上做不完的話，這一輩子就沒機會再做了，你就當做好事也好，當放過我也好，你真的不要再來找我了，我是真的很喜歡你可是那又能怎麽樣呢 沒有用嘛，我懂得，我真的懂得，有的事根本不能強求，不如就在這裏算了吧。"

彭浩翔執導，楊千嬅跟余文樂主演的三部曲電影--志明與春嬌，講述了一般都會男女都會遇到的愛情問題，甚至因為觀眾太感同身受，寄了許多信到電影中春嬌所說的E-Mail裡面去給志明跟春嬌許多愛情的建議。

這段台詞應該所有戀愛過的人都能有共鳴吧！就像春嬌的閨密說的:　人一輩子總是會愛上幾個人渣的。對的人在不對的時間相遇，或是拿從前跟現在比較，甚至只是簡單一句感覺不對了，都是你我會遇到的愛情習題。

特別一提，三部曲我喜歡的順序也剛好是1>2>3，第一集的港味很濃厚，對比到現在一堆的中港合資電影中，是很能反應香港市井文化的片。彭浩翔也是我最喜歡的香港導演，他的電影總是有許多巧思及脫俗的笑點，比如說假扮日本跟韓國人於弄警察的那段戲、片頭會讓你誤以為看錯電影的停車場鬧鬼片段..等等，絕對可以讓你看完笑中有淚淚中有笑。

4.     <<一代宗師>>

「想想說人生無悔，都是賭氣的話。人生若無悔，那該多無趣啊。

葉先生，說句真心話，我心裡有過你。我把這話告訴你也沒什麼。喜歡人不犯法，可我也只能到喜歡為止了。」

「人生如棋落子無悔。我們之間本來就沒恩怨。有的只是一段緣分。」

這段對白我認為章子怡貢獻了他目前從影生涯最棒的演出，眼神及表情達到爐火純青的地步。

電影中章所飾演的宮二甚至氣場把梁朝偉的葉問還要強得多，我必須說本來對這部片沒什麼興趣的我，因為這段話才去看了這部片。一代宗師也不單指葉問，而是指那個時代的武人，也算是王家衛對功夫的詮釋與漫想。

5.     <<甜蜜蜜>>

「傻丫頭，回去泡個熱水澡，睡個好覺，明天早上起來，滿街都是男人，個個都比豹哥好。」

曾志偉飾演的豹哥其實不是主角，但在這部片中的角色刻劃確實比黎明飾演的黎小軍還要令人印象深刻。豹哥是一名黑社會老大，第一次在按摩店遇到張曼玉飾演的李翹時，李翹對豹哥說他什麼都不怕，只怕老鼠。第二次豹哥去的時後，對張曼玉說:我帶了一個朋友來見你。原來豹哥在背上紋了一隻米老鼠。對這樣的把妹手段也只能五體投地了。

豹哥對男女之事看得很開，他也知道李翹心裡始終有黎小軍。當李翹與黎小軍舊情復燃，要去跟豹哥說明一切時豹哥正要跑路，於是豹哥就說了以上這句經典台詞。對李翹而言，他不能再只顧著自己的理想愛情，他必須回報報哥對他包容，更有責任在這時候陪著他，同時也呼應了李翹曾經對小軍說過的：我來香港不是為了你，你來香港也不是為了我。

豹哥最後在美國被一群混混開槍打死，鏡頭沒有馬上對準豹哥，而是特寫了李翹的表情，她先是笑，接著泣不成聲，鏡頭接著逐漸特寫李翹的眼睛，原來她眼裡看到的是豹哥背上的米老鼠刺青。這是電影最棒的一段，不煽情卻力道十足，而這段戲也說明了張曼玉的演技有多精采。